Образовательные:

1.  Сформировать у учащихся понятие – натюрморт в графическом искусстве.

2.  Выработать у детей умение компоновать в листе, приучить их анализировать форму предметов в натюрморте.

3.  Выработать у учеников навыки работы в технике граттаж.

1. Развивать творческий потенциал учащихся через нетрадиционные графические техники.

2.  Развивать чувство композиции.

3.  Развивать восприятие контраста.

1. Воспитывать интерес к графическому искусству.

2. Способствовать творческому восприятию окружающего мира.

3. Воспитывать мотивацию к учебной деятельности.

Вид урока: урок-открытие нового знания.

Методы обучения: словесно-наглядный, практический, диалогический.

а)   для учителя: компьютерная презентация произведений художников в технике графики; рисунки педагога, детские работы в технике граттаж; постановка – натюрморт – кувшин с сухими травами и цветами.

б) для учащихся: тонированная бумага, покрытая воском; палочка; белый маленький лист для эскиза, карандаш.

1.      Организационная часть (5 мин.).

2.      Объяснение нового материала (20 мин.).

3.      Практическая работа (40 мин.).

4.      Подведение итогов (10-15 мин.).

После организационной части обращаю внимание учащихся на постановку натюрморта в классе (кувшин с сухими травами и цветами) и на репродукции и рисунки на доске. Вспоминаем, как называется жанр, изображающий предметы из окружающей нас жизни, как художники рисуют натюрморт. Сегодня  наша тема – натюрморт в графике.

Для более полного понимания будущего образа предлагаю детям вспомнить возможности каждого элемента художественной выразительности графики. Обращаюсь к мысли В. Фаворского, спрашиваю, как учащиеся понимают слова великого художника: «В графике есть только черное и белое, но есть линии разной толщины, пятна разной формы, переходы одной формы в другую, контрасты влияния, отношения. Все это дает… пластичность средствам…» [1].

Пластичность графических средств – это прежде всего пластичность и, следовательно, выразительность линии. «А какой характер бывает у линии?» Показываю образец с линиями разного характера. Под разные музыкальные отрывки прошу угадать соответствие музыки образцу линии (спокойная, задумчивая, плавная, резкая, колючая, задиристая и т.д.); или прошу нарисовать линии разного характера, определив их характер по музыкальным отрывкам. Спрашиваю детей: «Чем задается характер линии?» – «Характером образа».

Другим элементом языка графики, как мы выяснили ранее, является пятно. «Чем оно может быть составлено? А одинаков ли характер у тонального пятна?» Показываю на образцах разные тональные пятна (с помощью точек, линий, разлитой туши) и под музыкальные отрывки предлагаю соотнести характер музыки и тонального пятна (тяжелые аккорды – глухое пятно; легкие аккорды – прозрачное пятно). «В каком тоновом пятне больше воздуха, объема, пространства?».

Итак, используя возможности линии и пятна как ведущих средств графической выразительности, художник создает образ, вызывающий у зрителей ощущение тишины, спокойствия, нежности или, напротив, тревоги, шума, напряжения.

Я показываю детям компьютерную презентацию произведений художников-графиков. Мы вместе с ними анализируем графические работы известных художников.

Сегодня нам предстоит выполнить натюрморт с натуры в технике граттаж. Объясняю детям, что граттаж – это царапание поверхности. Вновь обращаю внимание учащихся на натюрморт, стоящий в классе. Объясняю, как закомпоновать натюрморт в листе. Определяем – выше или ниже линии горизонта он располагается; как разместить в листе кувшин с сухими травами и цветами. Показываю с помощью шаблона на доске, будет ли красиво смотреться кувшин, расположенный слишком высоко или слишком низко в листе, смещенный вправо или влево. Сколько места занимают цветы и травы. Выясняем, как освещен натюрморт и, как изобразить свет и тень. Дети работают сначала над эскизом. Затем приступают к царапанию натюрморта.

В конце урока делаем просмотр творческих работ, подводим итоги, выявляем недочеты и ошибки в работах. Я задаю детям несколько вопросов.

Что еще нового и интересного вы узнали на уроке? С какой новой графической техникой вы познакомились? Какими необычными инструментами пользовались в этой технике? Что еще интересного вы узнали на уроке?

1.                 Фаворский В. О графике как основе книжного искусства [Электронный ресурс] Режим доступа : mgup.bekreneva.com/favorskiy1.htm Дата обращения : 14.10.2014.