Учебно-методические комплексы

Подробнее

Разрабатывать постановочный план и осуществлять хореографическую постановку.
Подбирать музыку и работать с музыкальным материалом.
Разбирать и ставить танец по записи, вести репетиционную работу.
Работать над пластичностью, координацией, постановкой корпуса, ног, рук, головы.
Использовать исполнительские навыки в преподавательской деятельности.
✓ Студент должен знать:
Теоретические основы и практику создания хореографического произведения.
Приемы постановочной работы, методику создания хореографического номера.
Систему и принципы развития психофизического и двигательного аппарата хореографа.
Теорию, хореографические элементы бального танца.
Принципы построения и методику проведения урока по бальному танцу.
✓ Формируемые общие и профессиональные компетенции:
ОК 1, ОК 2, ОК 8, ОК 9: выбор способов решения задач, использование средств поиска информации, использование средств физической культуры, работа с профессиональной документацией.
ПК 1.1, ПК 1.2, ПК 1.5: организация и подготовка творческих коллективов, поиск образцов народного творчества, личное участие в качестве исполнителя.
3. СТРУКТУРА И СОДЕРЖАНИЕ
Дисциплина включает теоретическую и практическую части, охватывающие историю и технику бытовых танцев с эпохи Средневековья до XIX века.
✓ Текущий контроль (тестирование): проверка теоретических знаний об историко-бытовых танцах, их происхождении, элементах и особенностях.
Примеры вопросов: определение историко-бытового танца; названия танцев (бранль, павана, менуэт, вальс, полька, галоп); элементы и фигуры танцев; история возникновения и развития танцевальной культуры в России.
✓ Промежуточная аттестация (практический показ): включает исполнение танцевальных композиций по историческим эпохам:
Раздел 1. Эпоха Средневековья: постановка корпуса, позиции ног и рук, поклоны и реверансы, основные элементы и комбинации бранлей (простой, двойной, салонный, крестьянский).
Раздел 2. Эпоха Возрождения (XVI в.): основные шаги и композиции паваны и алеманды.
Раздел 3. Танцевальная культура XVII в.: поклоны, реверансы, основные элементы и композиции менуэта, романески, монтаньяра.
Раздел 4. Танцевальная культура XVIII в.: поклоны, реверансы, основные элементы и композиции скорого менуэта, гавота, полонеза.
Раздел 5. Танцевальная культура XIX в.: поклоны, реверансы, основные элементы и композиции полонеза, французской кадрили (2 фигуры), вальса (алеман и комбинированный), польки.
4. СИСТЕМА ОЦЕНИВАНИЯ
✓ Оценивание тестовых заданий (по балльной системе):
«Отлично» (5): 86–100% правильных ответов.
«Хорошо» (4): 66–85% правильных ответов.
«Удовлетворительно» (3): 50–65% правильных ответов.
«Неудовлетворительно» (2): менее 50% правильных ответов.
✓ Оценивание практического показа:
«Отлично» (5): танец исполнен интересно с актерской стороны, все движения выполнены четко и органично.
«Хорошо» (4): танец исполнен четко и чисто, но недостаточно проработан актерски, не все мизансцены органичны.
«Удовлетворительно» (3): танец исполнен с ошибками в движениях, неинтересен с актерской стороны.
«Неудовлетворительно» (2): студент плохо знает движения танца.
КЛЮЧЕВЫЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ КОС
✓ Профессиональная направленность: содержание полностью соответствует специальности «Народное художественное творчество» (хореографическое творчество) и формирует практические навыки, необходимые для постановки и исполнения историко-бытовых танцев.
✓ Историческая системность: охватывает эволюцию бытового танца от Средневековья до XIX века, включая ключевые танцевальные формы каждой эпохи.
✓ Практическая ориентированность: акцент сделан на формирование исполнительских навыков и умения ставить танцевальные композиции.
✓ Прозрачность оценивания: содержит детальные критерии для теоретической (тесты) и практической (показ) частей с четкими балльными и качественными показателями.