Фонд оценочных средств по профессиональному модулю ПМ.02 "Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений", МДК 02.01 "Основы режиссерского и сценарного мастерства" для специальности 51.02.02 "Социально-культурная деятельность (по видам)"
Документ представляет собой комплект оценочных материалов для проведения текущего контроля и промежуточной аттестации (квалификационного экзамена). Он определяет структуру, содержание и критерии оценки уровня освоения программы МДК, соответствие результатов обучения требованиям ФГОС СПО. 1. Общая характеристика и цели:
✓ Назначение: контроль и оценка образовательных достижений обучающихся, осваивающих программу МДК в рамках подготовки менеджеров социально-культурной деятельности.
✓ Формируемые компетенции: документ направлен на проверку сформированности общих (ОК 01-09) и профессиональных компетенций (ПК 2.1 - 2.4), связанных с организацией мероприятий, управлением творческими коллективами, разработкой сценариев и постановочной работой.
✓ Формы контроля: текущий контроль (опросы, практические задания), рубежный контроль (тестирование), промежуточная аттестация (квалификационный экзамен, включающий теоретические вопросы и практические показы). 2. Структура и содержание оценочных средств: Документ включает материалы по нескольким разделам, охватывающим ключевые аспекты режиссуры и сценарного мастерства:
✓ Раздел 1-2. Режиссура культурно-массовых мероприятий и игровых программ:
Тестовые задания на знание базовых понятий (режиссура, экспозиция, кульминация, мизансцена, предлагаемые обстоятельства), системы К.С. Станиславского, функций режиссера и специфики эстрадного номера.
Входной и рубежный контроль включают ключи для проверки ответов.
Творческие задания (практический показ): отработка режиссерских этюдов (наблюдение, органическое молчание, на заданную тему), инсценировок по литературным произведениям, постановка концертных номеров и эпизодов театрализованных концертов. Предусмотрены четкие критерии оценки (от "отлично" до "неудовлетворительно") на основе обоснования выбора темы, анализа, использования выразительных средств и организации работы.
✓ Раздел 3. Сценарная композиция:
Тесты на знание основ драматургии (роды литературы, жанры, конфликт, событие, композиция, специфика сценария массовых мероприятий).
Перечень тем для круглых столов и рефератов, охватывающих историю театра, современную сценографию, работу режиссера с постановочной группой.
Развернутые перечни теоретических вопросов к зачету и экзамену (понимание драматургии, этапов работы над сценарием, монтажа, оформления сценарной документации).
Типовые практические задания: написание сценариев для различных форм (фестиваль, конкурс, праздник, литературная гостиная) и постановка номеров.
Тест по истории театра (20 вопросов с ключами и системой оценивания).
✓ Раздел 4. Игровые технологии:
Контрольные вопросы по природе и структуре игры, классификации, методике организации игровых программ.
Лабораторные задания (составление терминологического словаря, классификационных таблиц, подбор и проведение игр для разных возрастных групп, разработка замысла и сценария игровых программ).
Вопросы к экзамену, охватывающие технологию организации конкурсно-игровых и сюжетно-игровых программ, шоу-программ, игрового действа на балах, карнавалах, дискотеках.
✓ Раздел 5. Методика работы с творческим коллективом:
Тестовые задания на знание педагогических подходов (стили руководства, учет темперамента), основ работы с учащимися, развития слуховых и моторных навыков, этапов работы над музыкальным произведением, подготовки к выступлению. 3. Критерии и процедуры оценивания:
✓ Система оценивания: 5-балльная. Для каждого типа заданий разработаны конкретные критерии.
✓ Для теоретических ответов учитываются: полнота и глубина знания материала, понимание сущности понятий, умение обосновать суждения, логичность и последовательность изложения, владение литературным языком.
✓ Для практических творческих работ (показ этюдов, инсценировок, номеров) основными критериями являются: обоснование выбора темы (актуальность, сверхзадача), идейно-тематический анализ, правильное определение предлагаемых обстоятельств и конфликта, выстроенность событийного ряда, использование выразительных средств (атмосфера, музыка, свет, костюмы, реквизит, мизансцена), качество постановки и работа с исполнителями.
✓ Процедура экзамена: включает ответ на теоретический вопрос и практический показ подготовленной работы (эпизода, инсценировки, номера). Оценка выставляется на основе совокупности всех критериев.
☀ Ознакомиться с документом можно на официальном сайте учебного заведения ☀
✅
✅
Методические указания по выполнению практических работ по МДК 02.02 "Исполнительская подготовка (Словесное действие)" для специальности 51.02.02 "Социально-культурная деятельность (по видам)"
Документ представляет собой детальное методическое руководство для студентов по выполнению практических работ в рамках междисциплинарного курса. Он определяет цели, задачи, содержание и критерии оценки практических занятий, направленных на формирование навыков сценической речи и словесного действия. 1. Общая характеристика практикума:
✓ Назначение: формирование организационно-творческих навыков, необходимых для работы с исполнителями и творческими коллективами над словесным действием.
✓ Основные цели: формирование навыков исполнительского мастерства, овладение приемами работы над сценическим словом и образом, освоение навыков голосо-речевой выразительности.
✓ Структура: включает 9 тем, охватывающих 94 практических занятия, последовательно развивающих навыки от внешней и внутренней техники речи до работы над сложными формами (литературно-музыкальные композиции, театрализованные представления). 2. Содержание практических занятий: Практические работы направлены на освоение следующих ключевых навыков:
✓ Тема 7.1. «Внешняя» и «внутренняя» техника словесного действия (Практические работы №1-10):
Работа над дыханием (носовое, смешанное, фонационное) и постановкой голоса (свободное звучание, опора звука).
Освоение гигиенического и вибрационного массажа, артикуляционной гимнастики.
Работа над дикцией (четкость произношения звуков, исправление недостатков).
Работа над скороговорками как средством развития четкости и темпа речи.
Освоение выразительных средств речи: мелодика, диапазон, сила, темпо-ритм.
✓ Тема 7.2. Орфоэпия (Практические работы №11-14):
Изучение правил современного литературного произношения гласных и согласных звуков.
Отработка произношения сложных сочетаний согласных, безударных гласных.
✓ Тема 7.3. Логическая выразительность речи (Практические работы №15-32):
Освоение логических пауз и ударений, правил их расстановки.
Работа над логической перспективой текста и интонационными знаками (точка, запятая, вопросительный и восклицательный знаки).
Работа над прямой речью и описательной прозой.
✓ Тема 7.4. Работа над текстом (Практические работы №33-44):
Сценическое воплощение отрывков из художественных произведений (Бажов, Гоголь, Паустовский, Толстой, Достоевский).
Освоение этапов работы чтеца: выбор произведения, знакомство с автором, логический анализ, создание киноленты видений, действенный анализ.
✓ Тема 7.5. Работа над стихотворным произведением (Практические работы №45-49):
Изучение размеров русского стихосложения, рифмы, типов стихотворений.
Работа над ритмом, чтением "зашагиванием", раскрытием авторского замысла.
Рекомендованы произведения Пушкина, Лермонтова, Блока, Ахматовой, Цветаевой, Высоцкого, Пастернака.
✓ Тема 7.6. Работа над сатирическими и юмористическими произведениями (Практические работы №50-65):
Особенности работы над басней (жанровые особенности, приемы создания комического, образ рассказчика).
Этапы работы: выявление жанровых особенностей, раскрытие авторского замысла, определение композиционных частей и отношения рассказчика.
✓ Тема 7.7. Работа над литературно-музыкальной композицией (Практические работы №66-81):
Отличие композиции от монтажа, этапы создания: замысел, подбор материала, построение, оформление идеи.
Работа над режиссерским замыслом, мизансценированием, темпо-ритмом и выразительными средствами.
✓ Тема 7.8. Мастерство ведущего и конферансье (Практические работы №82-88):
Освоение навыков общения со зрительным залом, объявления номеров, импровизации.
Работа над речью ведущего (логика, интонирование, паузы) и его сценическим образом.
Упражнения-импровизации на ведение концертов и непредвиденные ситуации.
✓ Тема 7.9. Словесное действие в театрализованном представлении (Практические работы №89-94):
Проведение анализа роли, поиск речевой характеристики персонажа.
Воплощение речевого образа с использованием знаний по технике речи, орфоэпии и логической выразительности. 3. Методические рекомендации и контроль:
✓ Для каждого практического занятия приведены методические рекомендации, раскрывающие основные понятия и последовательность работы.
✓ Предусмотрены вопросы для самоконтроля по каждой теме, позволяющие студентам проверить усвоение теоретического материала.
✓ В качестве методов контроля используются практическая работа и творческий показ, что позволяет оценить не только знание, но и умение применять навыки на практике.
☀ Ознакомиться с документом можно на официальном сайте учебного заведения ☀
✅
Методические указания по выполнению практических работ по МДК.02.02 Исполнительская подготовка (Сценическая пластика) для специальности 51.02.02 Социально-культурная деятельность (вид: Организация и постановка культурно-массовых мероприятий и театрализованных представлений) 1. ОБЩАЯ ХАРАКТЕРИСТИКА ДОКУМЕНТА
✓ Назначение: Документ представляет собой руководство для выполнения практических работ по сценической пластике, направленное на развитие культуры движений, координации и выразительности для использования в постановочной работе.
✓ Структура: Включает 85 часов практических занятий, распределенных по пяти темам, с подробными методическими рекомендациями и заданиями. 2. ЦЕЛИ И ЗАДАЧИ ДИСЦИПЛИНЫ
✓ Основная цель: Развитие пластической культуры, скоординированности и выразительности движений для наиболее полного использования в постановочной работе.
✓ Ключевые задачи:
• Освоение системы тренировочных упражнений и элементов различных танцевальных направлений.
• Развитие координации, умения синхронизировать движение с музыкой и правильно дышать.
• Применение элементов сценической пластики в постановочной работе.
3. ФОРМИРУЕМЫЕ КОМПЕТЕНЦИИ И ПРАКТИЧЕСКИЙ ОПЫТ
✓ Общие компетенции (ОК): от выбора способов решения задач и работы с информацией до эффективной коммуникации и использования средств физической культуры.
✓ Профессиональные компетенции (ПК): организация мероприятий, управление коллективами, разработка сценариев, проведение репетиционной работы и тренингов.
✓ Практический опыт: личное участие в постановках в качестве исполнителя.
✓ Умения и знания: использование выразительных средств сценической пластики, знание закономерностей образно-пластического решения. 4. ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА №1-56: ОСНОВЫ СЦЕНИЧЕСКОЙ ПЛАСТИКИ И ТАНЦЕВАЛЬНО-ХУДОЖЕСТВЕННАЯ РАБОТА (ТЕМЫ 8.1-8.3)
✓ Цель: Овладение навыками пластической выразительности.
✓ Осваиваемый материал:
• Комплекс общеразвивающих упражнений для разогрева мышц и связок.
• Партерная гимнастика: упражнения на полу для растяжки, укрепления мышц, развития гибкости в суставах (спина, брюшной пресс, выворотность ног, гибкость позвоночника, «березка»).
• Выразительность рук: освоение основных позиций (подготовительная, I, II, III), работа над мягкостью и пластикой кистей.
• Упражнения на внимание, память, контроль за движениями и координацию.
• Навыки правильного дыхания для органичности действия на сцене.
✓ Методические рекомендации:
• Подчеркивается важность разогрева для снижения риска травм.
• Партерная гимнастика выполняется в медленном темпе, с постепенным увеличением амплитуды, без болевых ощущений.
• Приводятся конкретные упражнения с указанием музыкального размера и последовательности действий (например, упражнения для мышц спины, «складочка», растяжка).
• Даются детальные рекомендации по постановке рук: плечи расправлены, кисти округлы, пальцы сомкнуты, большой палец касается среднего, рука не прилегает к туловищу. 5. ПРАКТИЧЕСКАЯ РАБОТА №57-85: СОЗДАНИЕ ПЛАСТИЧЕСКИХ НОМЕРОВ (ТЕМЫ 8.4-8.5)
✓ Цель: Развитие танцевальности, овладение основными элементами танцевальных направлений.
✓ Осваиваемый материал:
• Классический танец: позиции рук и ног, экзерсис у станка и на середине зала (plie, battement tendu, jete, rond de jambe, grand battement и др.). Развитие выворотности, устойчивости, вращения, координации.
• Историко-бытовой танец: изучение манеры исполнения на примере менуэта (основной шаг, па-де-менуэт, реверанс). Акцент на плавность, диалогичность, работу рук и головы.
• Сценические ходы и бег: освоение простых шагов, переменного хода, бега в народном и сценическом стиле. Отработка правильной техники (свобода, ритмичность).
• Учебные комбинации на основе изученных элементов различных направлений.
✓ Методические рекомендации:
• Вводится понятие «растанцованность» — состояние пластической свободы и уверенности, позволяющее импровизировать и сохранять образ при любых сценических неожиданностях.
• Для классического танца дается последовательность экзерсиса у станка и на середине.
• Для менуэта подробно расписываются такты движений, позиции ног, работа рук и головы, а также поклон-реверанс.
• Для сценического бега указывается оптимальный темп (120-130 шагов/мин) и длительность (не более 30 секунд), обращается внимание на правильное дыхание. 6. КРИТЕРИИ ОЦЕНКИ
✓ Оцениваются: контроль за телом, согласованность с музыкой, четкий рисунок танцевальной комбинации, использование пространства, осмысленность поз и движений, владение различными стилями, сценическая индивидуальность и образная выразительность.
☀ Ознакомиться с документом можно на официальном сайте учебного заведения ☀
✅
Новинки
Нет содержания для этого блока
Все права на документы принадлежат их правообладателям. Ссылки ведут на официальные источники
