Учебно-методические комплексы

Подробнее

живописи и историю их развития, условия хранения произведений (З2);
• свойства живописных материалов, их возможности и эстетические качества (З3);
• методы ведения живописных работ (З4);
• художественные и эстетические свойства цвета, основные закономерности создания цветового строя (З5).
✓ Процесс изучения направлен на формирование общих компетенций (ОК 1–9) и профессиональных компетенций (ПК 1.1–1.5, 1.7), а также дополнительной компетенции ДК.1 (создание авторских произведений на высоком художественном уровне).
3. Система контроля и оценки
✓ Формы текущего контроля: предварительный просмотр учебно-творческих работ (аудиторные и самостоятельные работы в рабочем и законченном состоянии). Контроль выполнения каждого задания включает этапы: кратковременный этюд на композиционное и цветотоновое решение, серия подготовительных этюдов, композиционное решение в формате, грамотный рисунок с построением, передача больших цветовых отношений, лепка формы цветом и тоном, выявление материальности и фактуры, завершение и обобщение.
✓ Форма промежуточной аттестации: экзаменационный просмотр учебно-творческих работ на семестровых выставках (1–8 семестры).
✓ Критерии оценки: наличие всех заданий за семестр; выполнение всех задач, поставленных педагогом; композиционное решение формата; грамотный рисунок; колористическое решение; выявление формы цветом и тоном; передача материальности и фактуры; передача плановости и пространства; цельное восприятие натуры; владение техникой и приемами живописи; эстетическая подача. При отсутствии 50% заданий комиссия имеет право не аттестовать обучающегося. Все работы должны быть аккуратно оформлены и подписаны.
4. План текущего контроля и промежуточной аттестации
✓ 1 семестр: введение (лекция о специфике живописи, цвете, акварельной технике); практические работы: несложный натюрморт из 2–3 предметов (ознакомительный), натюрморт гризайль, краткосрочный этюд с драпировкой, натюрморт в холодной гамме, натюрморт в теплой гамме, натюрморт из контрастных предметов, натюрморт из предметов различной материальности (контрольное задание). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 2 семестр: вводная беседа о переходе на гуашь; практические работы: натюрморт из четких по форме и цвету предметов, натюрморт гризайль, натюрморт в холодной/теплой/контрастной гамме, натюрморт с чучелом птицы или животного, натюрморт из предметов быта различной материальности (контрольное). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 3 семестр: осенний натюрморт из предметов быта, натюрморт с гипсовым орнаментом и драпировкой, натюрморт из крупных предметов в интерьере, гипсовая голова (гризайль), натюрморт с гипсовой головой (контрольное). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 4 семестр: натюрморт с отражающими поверхностями, этюд головы натурщика гризайль, этюд головы пожилого натурщика на холодном/теплом фоне, этюд головы в головном уборе, этюд головы с плечевым поясом (контрольное). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 5 семестр: осенний натюрморт из плодов и цветов, этюд головы молодой натурщицы, этюд головы в головном уборе, женский портрет с руками, мужской портрет с руками (контрольное). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 6 семестр: тематический натюрморт, этюд головы при нестандартном освещении, этюд обнаженной/одетой женской полуфигуры (в костюме), этюд обнаженной мужской полуфигуры (контрольное). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 7 семестр: осенний тематический натюрморт, этюд головы натурщицы, этюд обнаженной женской фигуры в движении, этюд одетой женской полуфигуры, этюд обнаженной мужской фигуры (контрольное). Домашние работы — не менее 30 штук.
✓ 8 семестр: тематический натюрморт, этюд головы натурщика, тематический этюд одетой фигуры в интерьере. Домашние работы — не менее 30 штук.
5. Контрольно-оценочные материалы
✓ Вопросы для самоконтроля (30 вопросов) по теории и практике живописи: свойства и особенности акварели и масла, инструменты и техники, цветоведение (ахроматические/хроматические, теплые/холодные, основные/дополнительные, локальный цвет, влияние среды и освещения), этапы работы, роль мазка, понятие «тон», выразительные средства, требования к этюду, законы живописи, композиция и жанры, роль рисунка, передача плановости и пространства, гризайль, перспектива, передача материальности, рефлексы и блики.
6. Информационное обеспечение
✓ Основные источники: Шадурин А.В. («Материалы и техника живописи»), «Акварельная живопись» (учебное пособие), Бесчастнов Н.П. («Живопись»).
✓ Дополнительные источники: литература по цвету и композиции (Волков Н.Н., Шорохов Е.В., Раушенбах Б.В., Алихейм Р., Дейнека А.А., Иогансон Б.В.), энциклопедии и альбомы по живописи (Эрмитаж, мастера живописи — Делакруа, Караваджо, Лоррен), «Золотая пропорция» (Васютинский Н.А.), «Мастера искусства о композиции».
Документ представляет собой всесторонний практико-ориентированный оценочный инструментарий, охватывающий все этапы обучения живописи — от простых акварельных натюрмортов до сложных портретов и фигурных композиций в различных техниках (акварель, гуашь), с четкими критериями для текущих и экзаменационных просмотров, что обеспечивает объективную оценку уровня подготовки в соответствии с требованиями ФГОС СПО.