Учебно-методические комплексы

Подробнее

поиск и анализ информации (ОК 4), самообразование (ОК 8), использование знаний профильных дисциплин ФГОС СОО (ОК 11).
✓ Формируемые профессиональные компетенции (ПК): изображение человека и среды средствами рисунка и живописи (ПК 1.1), применение знаний о закономерностях построения художественной формы (ПК 1.2), использование знаний психологии и педагогики в преподавательской деятельности (ПК 2.2), владение культурой речи и профессиональной терминологией (ПК 2.7).
✓ Дополнительная компетенция (ДК 1) за счет вариативной части: понимание закономерностей развития русского изобразительного искусства и архитектуры XX века в общекультурном контексте.
✓ В результате освоения дисциплины студент должен уметь: определять стилевые особенности в искусстве разных эпох; применять знания истории искусства в художественно-проектной практике и преподавательской деятельности.
✓ Должен знать: основные этапы развития изобразительного искусства; основные факты и закономерности историко-художественного процесса; принципы анализа произведений искусства.
3. Структура и объём учебной дисциплины
✓ Максимальная учебная нагрузка: 324 часа.
✓ Обязательная аудиторная учебная нагрузка: 240 часов.
✓ Самостоятельная работа: 84 часа.
✓ Промежуточная аттестация: контрольная работа (3–7 семестры), экзамен (8 семестр).
4. Содержание дисциплины (по разделам и темам)
✓ Раздел 1. Общеэстетическая пропедевтика — природа искусства, теории происхождения, функции, художественный образ, форма и содержание, средства выразительности, жанры, принципы периодизации.
✓ Раздел 2. Искусство Древнего мира — первобытное искусство (пещерная живопись, палеолитические Венеры, мегалиты); искусство Древнего Египта (архитектура — пирамиды, храмы; скульптура — канон, портреты; живопись и рельефы; прикладное искусство, гробница Тутанхамона).
✓ Раздел 3. Искусство античности — эгейское искусство (Крит, Микены, Киклады); искусство Древней Греции (архитектура — ордера, храмы, Акрополь; скульптура — архаика, классика, эллинизм; вазопись); искусство Древнего Рима (архитектура — форумы, храмы, амфитеатры, термы, триумфальные арки; скульптурный портрет).
✓ Раздел 4. Искусство Средних веков — искусство Византии (раннехристианское, архитектура Св. Софии, крестово-купольные храмы, иконопись, мозаики); искусство Древней Руси (домонгольское — Софийские соборы, иконопись; Владимиро-Суздальская и Новгородская архитектура; Московское княжество — Кремль, творчество Андрея Рублева и Дионисия, XVII век — «русское узорочье», нарышкинское барокко); романское и готическое искусство Западной Европы (архитектура, скульптура, витражи).
✓ Раздел 5. Искусство эпохи Возрождения — идейные основания; Проторенессанс (Джотто); Раннее Возрождение (Брунеллески, Донателло, Мазаччо, Боттичелли); Высокое Возрождение (Леонардо да Винчи, Рафаэль, Микеланджело, венецианская школа — Джорджоне, Тициан); Позднее Возрождение (маньеризм, Веронезе, Тинторетто); Северное Возрождение (Нидерланды — Ян ван Эйк, Босх, Брейгель; Германия — Дюрер, Гольбейн).
✓ Раздел 6. Искусство Западной Европы XVII века — Италия (барокко — Берини, Караваджо, академизм); Испания (Эль Греко, Рибера, Сурбаран, Веласкес); Фландрия (Рубенс, Ван Дейк, Йорданс, Снейдерс); Голландия (Хальс, Рембрандт, Вермеер, «малые голландцы», пейзаж и натюрморт); Франция (классицизм — Пуссен, архитектура Версаля).
✓ Раздел 7. Западноевропейское искусство XVIII – начала XIX века — Франция (рококо — Ватто, Буше, Фрагонар; Просвещение — Шарден, Грёз; неоклассицизм); Италия и Англия (Тьеполо, Каналетто, Хогарт, Рейнольдс, Гейнсборо, Констебл, Тёрнер).
✓ Раздел 8. Западноевропейское искусство XIX – начала XX века — французский классицизм (Давид, Энгр); романтизм (Гойя, Делакруа, Жерико, прерафаэлиты); реализм (Домье, Курбе, Милле, Коро, Барбизонская школа); импрессионизм (Мане, Моне, Ренуар, Дега); постимпрессионизм (Сёра, Сезанн, Ван Гог, Гоген, Тулуз-Лотрек, Роден); стиль модерн (архитектура — Гауди, Орта, живопись — Климт, графика — Бёрдсли, Муха).
✓ Раздел 9. Искусство России XVIII века — архитектура (Трезини, Растрелли — барокко; Баженов, Казаков, Кваренги, Камеронов — классицизм).
5. Условия реализации программы
✓ Программа предполагает наличие учебного кабинета, оборудованного в соответствии с требованиями.
✓ Информационное обеспечение включает основную и дополнительную литературу по истории искусства, а также, вероятно, использование мультимедийных средств и визуальных материалов для анализа произведений.
6. Система контроля и оценки результатов
✓ Формы контроля: устный опрос, практические занятия (семинары), письменные работы (составление таблиц, эссе), презентации, тестирование, контрольные работы.
✓ Критерии оценки разработаны для различных форм контроля (устный ответ, семинар, эссе, тесты, реферат, презентация) и включают оценку полноты и правильности ответа, глубины понимания, умения анализировать и аргументировать, качества оформления и владения материалом.
✓ Промежуточная аттестация: дифференцированный зачет/экзамен.
Программа носит фундаментальный, систематизированный характер, охватывая все основные этапы развития мирового изобразительного искусства от первобытности до начала XX века, что обеспечивает формирование широкого художественного кругозора, необходимого для профессиональной деятельности художника-живописца и преподавателя.